丁雄泉强烈的个性反映在他具表现主义风格的创作中。丁先生入读上海艺术学院，可是从未受限于正规艺术教育。孩童般直率的表现主义风格成为了丁雄泉无惧社会规范，表现真我的创作手段。透过他大胆、不羁、俏皮的作品，观者领悟活得精彩、活在当下的精神。丁雄泉的人生哲学：「一生太短，一天太长」，意味着他追求快活而有意义的人生，这同时概括了丁先生致力表达生活中惊喜和乐趣的画作。这些画作把「采花大盗」的真我与观众联系起来。丁雄泉的国际视野展现在他创举的「一美分生活」(1¢ Life)的项目中。丁雄泉汇集了27位欧美艺术家为其诗集《一美分生活》制作版画插图。这本版画诗集是六十年代初纽约艺术的重要参考，标志了当时主导的抽象表现主义发生了剧变，转移到波普艺术。而丁雄泉正好遇上了这个时机，创作出结合波普及抽象表现风格的独特画风。

1953年在巴黎逗留期间接触前卫的「眼镜蛇」(CoBrA)艺术运动。原始、小孩般直率的风格，更与比利时成员皮埃尔．阿列钦斯，成为终生挚友。后来在1959年，丁先生前往纽约，吸收了抽象表现主义和波普艺术运动，他与抽象表现主义艺术家山姆．弗朗西斯等纽约艺术家结为好友。自70年代，丁雄泉开创出自己的符号，就是那些感性的女人、灿烂的花卉和俏皮的动物。今天，丁雄泉作品由美国大都会艺术博物馆、英国泰特现代美术馆、古根汉博物馆、上海美术馆，以及私人藏家收藏。

自由、直率的性感
《无题 (红色的马)》由自由、直率的笔触和鲜艳的色彩绘成，显示了丁雄泉对「眼镜蛇」画派的好奇心，儿童绘画和原始艺术形式成为了他的灵感。在鲜艳的粉红色背景，红色配黄色的马更显俏皮是他在中国宣纸上，以平面色彩创作不可思议的动物的标志作品。

「当我看到一个美丽的女人[和]花朵的时候，那种美丽让我感到无形的忧郁和爱，新鲜而又与众不同，可谓是脱胎换骨。我想在画作中用不同的颜色来表达我内心的感受和情绪。 」
— 丁雄泉