Portrait d'une femme, à mi-corps

The condition of lots can vary widely and the nature of the lots sold means that they are unlikely to be in a perfect condition. Lots are sold in the condition they are in at the time of sale.

Français

À la lumière naturelle, la délicatesse de cette élégante composition reste pleinement appréciable.

La toile a fait l'objet d'un rentoilage qui, d'après une étiquette fixée sur le châssis, a eu lieu en 2006. Il est possible qu'il y ait une deuxième couche d'aggloméré entre la toile d'origine et la toile de rentoilage. Néanmoins, sans intervention supplémentaire, cela ne peut être vérifié. Le châssis date également de 2006. Il s'agit d'un châssis à clés qui maintient le tableau sous une tension correcte. Le procédé de rentoilage a provoqué une certaine abrasion des glacis de la partie supérieure de la matière (particulièrement visible sur le voile du modèle et les manches de sa robe), ainsi que des couches supérieures de la matière (également visibles sur le costume du modèle). Il y a des traces de retouches dans les tons chair, notamment dans le cou, la poitrine et le front du modèle, ainsi que dans le costume, en particulier dans la partie inférieure du corsage et dans les manches lorsqu'elles s'approchent du bord de la toile. D'autres traces de renforcement des fonds sont visibles sur les bords de la toile, où celle-ci a probablement été affectée par l'abrasion du cadre.

L'examen à la lumière UV confirme ce qui précède. Nous pouvons dire qu'il y a au moins deux campagnes de restauration ; la plus récente est plus clairement visible dans les cheveux, le visage, la poitrine et le costume du modèle, où il y a des retouches ponctuelles assez importantes, qui ont été exécutées de manière relativement délicate. La deuxième campagne de restauration est plus clairement visible dans les fonds, où les retouches ont été exécutées de manière plus débordantes. Nous pouvons voir au moins deux couches de vernis : une couche plus ancienne qui a été partiellement nettoyée sur le visage et le corps du modèle et une couche plus récente qui couvre l'ensemble de la composition.


English

In natural light the delicacy of this elegant composition remains fully appreciable.

The canvas has been subject to relining, according to a label fixed to the stretcher, this took place in 2006. It is possible that there is a second layer between the original canvas and the relining canvas made up of board, however without further intervention, this cannot be verified. The stretcher also dates to 2006, this is a keyed stretcher and holds the picture under correct tension. The relining process has caused some abrasion to the upper paint glazes, (this is most noticeable in the sitter’s veil and in the sleeves of her dress), and to the upper paint layers, (also visible in the sitter’s costume). There is evidence of retouching in the flesh tones, notably in the sitters neck, chest and forehead, and in the costume, especially to the lower part of the bodice and the sleeves as they approach the canvas edge. There is further evidence of strengthening to the backgrounds this is most noticeable around the canvas edges, where the canvas was likely affected by historic frame abrasion.

Examination under the UV light confirms the above. We can tell that there are at least two campaigns of restoration; the most recent can be seen most clearly in the sitter's hair, face, chest, and costume where there is quite extensive spot retouching, this has been relatively delicately executed. The second campaign of restoration can be seen most clearly in the backgrounds, this has been executed more broadly. We can see at least two layers of varnish: an older layer which has been partially cleaned over the sitter's face and body and a more recent one which covers the entirety of the composition.